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FANTASMAS DEL FUTURO vol.1: 'Estéticas liminales' y 'Porsiemprismo'

Lo de Backrooms y su impacto cultural es algo que sólo estamos empezando a vislumbrar. Desde el cuarto de las escobas de tu abuela hasta los aeropuertos sin aviones, todo es liminal. Podcast, listas en redes sociales y el amigo ese que desde el colegio ya se vio que le faltaba una patatina para el kilo, los espacios liminales ocupan parte de la conversación. Hasta la siguiente moda; o no. Hay multitud de libros que analizan internet y su estado actual. Uno de los más importantes es Estéticas liminales (2026), un libro de la historiadora del arte italiana Valentina Tanni (1976) traducido al castellano y publicado por la argentina Caja Negra. Internet dejó de ser tema para convertirse en estructura ontológica, es decir, en el dispositivo que crea nuestra realidad y a la vez la explica. La cultura cibernética que comenzó es los ochenta es LA CULTURA.  

Tassi explora y explica muchos fenómenos de la cultura de internet, entre ellos el de las backrooms, parte del inconsciente colectivo. Un espacio generado proceduralmente, como en los videojuegos, ruina degradada de nuestra realidad, se convierte en un refugio de nuestro mundo acelerado. Como en los videojuegos, basta con hacer no clip para atravesar una pared y acabar en las backrooms. Es a partir del fracaso de la tecnología digital que han surgido las nuevas obras. Todo lo que te parezca feo, raro o desagradable se convertirá en su atributo distintivo. Los glitches, como ese no clip en las backrooms, son fantasmales. La gamificacion, el relato como juego, la obsesión por el worldbuilding y la manifestación de una mentalidad exploratoria son características de nuestro tiempo. Los jugadores se establecen como productores y consumidores de historias, personajes y mitologías.

Otra grieta en el tejido de la realidad es el auge de los vídeos de ASMR, consistente en la idea de que vídeos que reproducen ciertos sonidos son capaces de producir sensaciones agradables en quien los ve o escucha. Otra fuga más y otro repliegue en el propio cuerpo. Fenómeno parecido al shifting, una práctica consistente en mandar nuestra conciencia, a través de la meditación y vídeos preparados para ello, a otras realidades deseadas. ¿No te gusta tu vida? No te desuscribas, sólo viaja a otra realidad. El ASMR y el shifting forman parte de lo que Tanni califica como surrealismo de masas, un inconsciente colectivo que produce una cultura obsesionada con la evasión frente al colapso que se percibe inminente, con un enrarecimiento de nuestra realidad producido por la parálisis política y la falta de imaginación.

Otro de esos libros indispensables para entender la actualidad y editados por Caja Negra es Porsiemprismo (2024). Escrito por el filósofo estadounidense Grafton Tanner (1990), toma el concepto —foreverism— de un oscuro manual de márquetin. Tanner, que ha explorado en otros ensayos el concepto de nostalgia y su importancia en nuestra época, en Porsiemprismo sostiene una curiosa tesis: el capitalismo digital y las grandes plataformas mantienen la cultura en un estado de actualización continua donde nada termina nunca. No es posible sentir nostalgia en un mundo donde las cosas no terminan. 

Tanner se centra en la industria cultural estadounidense y en las diversas operaciones llevadas a cabo para este porsiemprismo, resumidas en tres: preservar y restaurar, que anteceden, y finalmente porsiemprizar. Existe un archivo casi infinito que proporcionan las plataformas digitales a través de internet. No puedes sentir nostalgia por un disco de hace sesenta años porque está disponible en streaming en dos clics de ratón. Lo mismo sucede con videojuegos, películas o libros. La siguiente operación sería la de restaurar. ¿Cuántas películas han sido restauradas? ¿Cuántos discos remasterizados? ¿Cuántas versiones HD de videojuegos? Porsiemprizar es rejuvenecer y/o reiniciar un objeto cultural de manera infinita. La industria cultural realiza esta porsiemprización a través de los reboots, reinicios y remakes que producen sagas infinitas.

Para Tanner la inmediatez tecnológica impide la distancia necesaria para sentir nostalgia. Lo que hace la industria cultural explotando una y otra vez la misma imagen recortada del pasado es impedir el duelo y cancelar el futuro. Si nada tiene fin no podemos pasar un duelo y olvidar, así como tampoco existe el futuro si vivimos en un reinicio permanente del pasado. En política esto se expresa en el auge de las retroutopías y en movimientos que sostienen el pasado como promesa de futuro. Desde el Make America Great Again hasta Ana Iris Simón diciendo lo bien que vivían nuestros padres en los setenta y ochenta. El mito de origen convertido en mito de destino. Tanner analiza algunos discursos políticos de los sesenta y setenta y resulta loco descubrir como el futuro ha desaparecido de la política. Si algún candidato o partido político de esas décadas hubieran propuesto discursos como algunos de los actuales los habrían colgado de una farola.

Por último, lo retro es para Tanner la comercialización y el consumo del pasado, síntoma de la parálisis cultural y la impotencia política en las que vivimos. Volvió el vinilo, hasta ha vuelto el casete, como las consolas retro y series que explotan esa estética. Vuelve el 2YK y su Windows Vista y vuelven los móviles y las cámaras fotográficas de los dos mil. Vivimos en un presente infinito que no avanza, sólo consume retales del pasado. Como en el libro de Tanni, lo retro también se constituye en un refugio frente a un futuro cada vez más incierto. A ver si alguien se anima a romper el bucle. Los fantasmas del futuro serán los que nos sacudan la parálisis del presente.

When your not by my side,
The world’s in two, and I’m a fool.

When your not in my sight,

Then everything just fades from view.

The mystery of love belongs to you.
The mystery of love belongs to you.





'Monster, She Wrote': las pioneras del terror y la ciencia ficción

Monster, She Wrote: The Women Who Pioneered Horror and Speculative Fiction es un libro escrito por Lisa Kroger y Melanie R. Anderson y publicado por Quirk Books en 2019. El libro es una suerte de guía de lectura/ manual de literatura sobre la ficción fantástica escrita por mujeres, especialmente terror y algo de ciencia ficción. Tanto Anderson como Kroger son profesoras universitarias y comparten despacho. Además de eso, también comparten podcast. Como apuntan en alguna entrevista, comparten gustos en cuanto a la ficción literaria de género, aunque cada una apunta a ramas distintas del género: Anderson está más enfocada a la ficción escrita por estadounidenses y Kroger a la escrita por británicas. También estudian distintos periodos históricos. Por decirlo de alguna manera, se complementan, y por eso son capaces de ofrecer este libro, Monster, She Wrote, que abarca desde los orígenes primigenios de la ficción sobrenatural escrita por mujeres de Margaret Cavendish en el siglo XVII hasta la más reciente weird fiction de nuestros días.


Monster, She Wrote es un libro que como todo manual, de lo que sea, tiene el problema de la categorización y la jerarquización de lo que estudia. Partiendo de criterios más o menos establecidos, es fácil estar de acuerdo con los primeros capítulos del libro, los dedicados al origen del gótico escrito por mujeres, su proliferación y fama como género a finales del siglo XVIII, su incorporación a la ficción escrita en época victoriana y su influencia, más allá, en época eduardiana. Puedes echar de menos a alguna autora, pero no pretende ser un manual exhaustivo. Y en cuanto a los periodos históricos señalados tampoco hay muchas pegas que ponerle. Para mí los problemas comienzan al pasar del pulp escrito por mujeres. El libro dedica capítulos no sólo a épocas históricas, sino también temáticas. Elizabeth Engstrom forma parte del capítulo dedicado a las casas encantadas, junto a Shirley Jackson y Daphne du Maurier, pero bien podría estar incluida en el capítulo dedicado a las escritoras de paperbacks de los ochenta. Categoría de la que forma parte Tanith Lee, pero que quizás estaría mejor incluida en The New Goths junto a Angela Carter. 

Dividido en ocho capítulos o partes, cada una estudia distintos periodos históricos y/o temáticas de la literatura sobrenatural, incluyendo la biografía de una serie de autoras en cada capítulo, la mención de algunas de sus obras y lecturas recomendadas relacionadas con dichas autoras. Por ejemplo, en la sección de lecturas recomendadas con la obra de Lisa Tuttle, nos encontramos con Mariana Enríquez. Por otro lado, creo que único ejemplo de escritora no angloparlante incluida en el libro. Un libro que se preocupa por la cuestión de la raza, o más concretamente por la inclusión de autoras afroamericanas, pero que se olvida de otras razas y otros idiomas. También entendible por las escasas trescientas páginas del libro. Al final te quedas con la sensación de que han intentado abarcar mucho, y eso ha significado dejar muchas cosas fueras.

En conjunto es un libro cuya primera mitad funciona como manual de literatura y guía de lectura con una segunda parte no tan redonda que arroja un montón de autoras y obras a la cara del lector; más de gustos de subjetivos de las autoras por determinadas escritoras que de un intento de categorización y jerarquización para un manual de literatura. Y el libro se queda en eso, que no es poco: una historia de la literatura sobrenatural y fantástica escrita por mujeres, con un montón de autoras y obras. No conviene olvidar que hasta hace poco era casi imposible encontrar información sobre muchas de estas autoras en internet. Que aún hoy en día, sigue siendo difícil acceder a esa información y que muchas obras siguen sin ser reeditadas desde hace años. Así que sólo por eso y por la cantidad de lecturas proporcionadas, el libro merece mucho la pena. Es entretenido de leer y además funciona como manual de consulta. También hay que agradecer la colección de libros a la que ha dado lugar, con la editorial Valancourt estrenando la colección Monster, She Wrote. Qué pena que los bancos ya no concedan créditos para comprar libros, porque con algunas personas, y no miro a nadie, se iban a forrar. En fin, que mucho mejor invertir en bitcoins que en libros. O eso dicen.

Kroger, L. & Anderson M. R. (2019). Monster, She Wrote: The Women Who Pioneered Horror and Speculative Fiction. Quirk Books.



'Infestación. Una historia cultural de las casas encantadas' de Érica Couto-Ferreira

Infestación. Una historia cultural de las casas encantadas es, como su propio título indica, un ensayo de Érica Couto-Ferreira sobre las casas encantadas en la literatura. Publicado por Dilatando Mentes en 2021, el libro cuenta con prólogo de José Luis Forte, la otra mitad del podcast de literatura fantástica Todo Tranquilo en Dunwich. 

Como subgénero dentro del terror, la temática sobre casas encantadas surge en la época victoriana, muchas veces como contraposición al gótico anterior. La acción ya no se desarrolla en viejos castillos, sino en las casas y mansiones de la pujante era victoriana. Y como tal, nos revelan mucho más de lo que en primera instancia pensaríamos sobre esa época. La literatura fantástica, escrita mayoritariamente por mujeres, se ocupa de este subgénero. La casa es el espacio de la familia y el hogar, y cuando sufre una infestación, nos desvela los prblemas de esa familia y ese hogar. Para muchas mujeres, ese espacio privado reservado es una pesadilla. Además de que la casa, también, por estar reservada a la mujer, es un espacio simbólico asociado con ella. Lo maternal, la esposa, la cuidadora...


El libro hace un recorrido que va desde Nathaniel Hawthorne, pasando por Poe hasta llegar a Daphne du Maurier y Shirley Jackson. También estudia y distingue las distintas concepciones de casa encantada en el mundo anglosajón. No es lo mismo la idea de casa encantada en EEUU que en Reino Unido. Su infestación no significa lo mismo. Así pues, la casa encantada de Charlotte Riddell no es la misma que la de Lovecraft. La casa es refugio pero también refleja las desigualdades sociales y de género, como también evidencia el derrumbe del mundo precapitalista y de las certezas existentes. La industrialización y el capitalismo, el surgimiento de nuevas clases sociales, también está presente en las casas encantadas.

Este minucioso ensayo recorre una gran cantidad de obras de autores y autoras anglosajonas que han tratado el tema de las casas encantadas, revelando una verdad: una casa encantada no es simplemente una casa. La casa encantada de hoy tiene muchas papeletas para ser una casa en ruinas, llena de ausencias. Infestación. Una historia cultural de las casas encantadas es una buena guía sobre el tema y una buena fuente de nuevas lecturas.

Couto-Ferreira, É. (2021). Infestación. Una historia cultural de las casas encantadas. Dilatando Mentes.